Movie: Greyhound (2020)

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　しばらく劇場へ足を運べないために、家では偶に旧作品を見直すことが多かった。そんな中で、ネット配信サービスではこういった新作を提供してくれるのはありがたい。

　思ったよりも短い尺の作品だが、頭からお尻まで船酔いと戦っているような気分で見る映画になっている。もちろん映像技術に頼るところが多い筈だが、魚雷や爆雷の部分にデフォルメがあったとしても意外と違和感がなかった。

　トム・ハンクスもコロナ被害者だったこと、イラン周辺の問題をペルシャ湾に移して考えたりすることなどを踏まえ、世界が争いの前に差し掛かっている雰囲気を持ちながら見ると、第二次世界大戦中の中にある現代との共通点さえ感じ取れるようだ。

　「眼下の敵」という映画があったが、これはそれよりもスリリングといっていい。

Movie: 1917 (2019)

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　ドルビーシネマ で鑑賞。久しぶりに臨場感のある映画が体験できた。ワンショットで展開されるロールプレイングゲームのようなドキドキ感に加えて、たとえ嘘だとしてもリアル感で捻じ伏せられるシーンの数々。見方によってはテーマパークのアトラクションにも感じられるのだが、場面は1917年の戦時中の若者を描いている点が下敷きにあるので重苦しさを最後まで引きずってしまう。この作品が作品賞でオスカーを取れなかったのは、この重苦しさにあるのかも知れないが、実際は裏取引に流された協会員の能天気な選考結果に違いない。

　「キリング・フィールド」「アザース」「グラディエーター」と並んで引き摺る映画に挙げたい。

Movie: Ford v Ferrari (2019)

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　ここ最近では非常に面白いストーリーラインと、演出を持った作品と言える。Steve McQueenの映画との時代比較をしても面白い。

　印象的な場面としては、フォード社長がいきなりラインを停止させるところとか、副社長の召使い的な行動は、今の世界でも近いものがあるし、現場とトップとを繋ぐ中間管理的な役割となるShelbyには共感する部分が多かった。アメリカンらしくレンチを投げたり、いきなり殴りかかったり、ハンマーでドアを塞いだりと大げさな立ち回りは多いのだが、いずれも痼りを残さない展開は良かったと思う。

　それにしても、当時のレギュレーションではスタート位置からゴールまでの距離が順位を決めるということに驚いた。F１ではスタートラインがあるのでグリッド位置との関係はないはずだが、スポーツレースもいろいろと問題をかかえながら運営していた感じも伝わってきたので、エンタメだけでなく人物や組織に着目して見るのも面白いだろう。

In This Corner (and Other Corners) of the World [Special Advance Screening Version] (2019)

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　近年、日本のアニメ作品も海外の方に目にしていただける機会が多くある。異世界アニメのようなカテゴリならば過剰な説明は不要なのだろうが、今回のこの手の映画においては、日本人でも難しい「感覚」があり、ある程度個人解釈で落ち着かせてしまうかもしれないが、ただ誤解はして欲しくない。自分は幼少期に長ノ木に住んでいたので、海を臨む急な坂を歩いてみて分かる生活感はこの映画の重要な要素のように感じるし、人と人の距離感、共存する為の日本人に備わったモラルの世界観も重厚な下地になっているのである。こういったベースがあるからこそ、2016年版よりも１時間長くなった本作もすんなり見れてしまうのだろう。

　何時も思うのだが、庶民生活と戦争とが背中合わせでありながら、ある程度間合いのある描き方がとても好きである。

この世界の(さらにいくつもの)片隅に

Movie: Star Wars: Episode IX - The Rise of Skywalker (2019)

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　ドイツ帝国を相手にする日本の侍が宇宙を舞台に西部劇風のアクションで戦う物語。こんな感じなのだろうか。シリーズ的に言えば、最初の３作品の頃が技術的に途上であっても魅力溢れていてよかったと思うのだが、時代を過ぎると不必要な技術がかっての興味を薄めさせてしまい、なにを対象に興味を持っているのかが見えなくなってしまった。

　冒険活劇から始まったこの物語。以前はスッキリとした展開だったはずなのだが、途中でドロドロしたものが目につくようになり、最後には叙情性を持たせてまとめたようだ。

　さて、９話目で最終話になった本作品。エピソードイIVの展開（いわばルール）を基本的には守っているが、やはり活劇というより感情劇になっているため玉座の間のような大円団にはなっていない。戦いの密な描写を捨てて、レイやレンによるロミオとジュリエットの流れが待っている。求めていたものとは違うのが気になったが、まずは完結できたことを祝いたい。

Movie: The Irishman (2019)

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　この映画の興味は二点に絞られた。

　一つは70年代のマフィア映画をゴッドファーザースタイルで描いているところ。淡々場面は切り替わって行くのだが、ここぞといった場面でのゴッドファーザー感は半端ない。そしてもう一つがビジュアルエフェクトである。中年から老年までのデニーロをはじめとする登場人物の年齢操作は「驚き」以外の何者でもない。

　こういう映画を劇場でやっても、集客できないと思われる今の日本の映画興行事情を悲しく思うのである。

Movie: Yesterday (2019)

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　もし、60年代にビートルズが世界を席巻していなかったら、彼らの音楽自体が存在していなかったら、そういった仮説をミステリアスな場面設定で描いた作品である。これは、一種の異なる世界線に入り込んだフィクションなのだが、多分、設定としてはジャック以外の人々上でも一応、ビートルズは存在しており、突然、記憶や証拠など全て消えたという状況設定なのだろう。逆に、全くビートルズが存在しなかったら、という設定だったらという興味も沸くので、この手法には色々と期待できるものがあった。

　最も面白かったのが、エド・シーランやケイト・マッキノンといった脇役の絡みと、検索サイトの結果表示。脚本が生きていた印象深い部分である。

　ビートルズ音楽を挟んだ英国と米国の場面の差も関心を持った点。プレスリーを扱えばどうなるのかも興味あるところだ。

Movie: Joker (2019)

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　アメコミ原作ではあるが、知らなければ立派なサイコ・クライムストーリーである。背景は60～70年代らしく思えるので、時代に合った社会問題と合わさった狂気の世界を生み出している。狂気の世界と言えば、ベトナム戦争を題材とした狂気表現が、音楽や絵画でも示された頃なので、映画の中でのブラウン管テレビや、落書きに塗れた地下鉄などが物語に

重みを加えていた。

　面白い話ではあるが、同時に社会の在り方も考えさせる映画。ブルースとゴッサムの名前が緊張を解いてくれるものだった。

Movie: Once Upon a Time... in Hollywood (2019)

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　これは素晴らしい映画。特に６０年代とか７０年代の映画とか風俗文化に肩入れしている人には間違いなくジャストミートな映画である。有名２大スターが、これを引きたてているのは間違いないが、それよりも当時のイメージに拘っている部分について、当時の俳優のエピソードなどを頭の中で紐解きながら慎重に見ていく流れが作られて、楽しさで満たされる。しかも、終盤ではタランティーノ特有のタッチが待ち受けているため、アクションだけを期待していた人でも、そこだけで満足するに違いない。

　音楽もまた良い選曲が続く。最後の場面は、映画を観る前の成り行きと異なっていると思った人も多かったかもしれない。これは監督がヘルター・スケルター的ではなくアウト・オブ・タイム的に仕上げたという意味で評価できる。

　クレジットにあったけど、”TORA! TORA! TORA!”のポスターってどこかで登場したのかな？

Movie: Rocketman (2019)

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　日本ではエルトン・ジョンの知名度がどの程度か、わからない。少なくとも「ユア・ソング」あたりは知っているとは思えるが、一連の曲とアルバムの時系列、エルトンを支えるスタッフを知らない場合、単なる幸福ではない家庭から有名になった天才の異常な足取りでしかない。この映画には’７０年代から’８０年代の彼のロックシーンでの位置付けが重要な要素となるため、ある程度の知識がないと「すごい」のか「変人」なのか、それ以外なのかが未解決のままになってしまうと思う。

　映画ではジョン・レノンから芸名を借りるシーンがあるが、実際のレノンとの共演場面とかがあってもよかったのでは。ジャイルズ・マーティンだったらやると思っていたが。

Movie: Spider-Man: Far from Home (2019)

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   大宮にて、ドルビーシネマ+３Ｄで鑑賞。簡単に言うと、スーパーヒーローには物足りない代わりに、ヨーロッパ旅行の疑似体験に加えて、学園ラブコメまで楽しめる映画だ。

  ドルビーシネマは追加料金を払う価値はありそう。兎に角一度は体験すべきだし、映画館に足を運ぶ意義を呼び起こしてくれる武器になりえると思った。

  夏休み映画としてはOK。ただ、今後に期待するほどのシリーズとは言えない。

Movie: Avengers: Endgame (2019)

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　アメリカ人に問いたい。クリントン、ブッシュ、オバマ、トランプが同じ画面上で罵り合う場面は見たいか？　或いは協働で世界のテロに立ち向かう姿が見たいか？

　７０年代～８０年代頃までの劇場で見る映画には、自分の生活と対比した中で愉しみはもとよりヒントを求める自分の姿を描いていた。映像技術や音響技術はあくまでもオカズでしかなく、肝心な部分は演技者とその場面展開と心の弦をかき鳴らすほどの同調性ではなかっただろうか。２０００年代になり、一体何をしに劇場に足を運んでいるかが疑問を呈す中で、今回この３時間ものエンタテインメント映画に臨んだ。そういえば昔、「怪獣総進撃」っていう映画があったけど、あんな「違和感」の中で見たアメリカ映画だ。

　アメリカ人に問いたい。ハンバーガーの間にピザを挟みたいか？或いはチェリーパイを挟みたいか？

Movie: Aquaman (2018)

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　年末にマドリードに滞在していたとき、ショッピングモールではこの映画をやっていたが、流石に観ることはなかった。日本では今週からの上映となる。劇場は混み合っていたが、そのほとんどは日本アニメに流れたようで、公開週の土曜日としては、まぁまぁに入りだった。

　この映画はのおすすめポイントは、撮影が面白いところ、最初にNicole Kidmanが戦う場面でそれがよくわかる。ちょっと今までの感覚とは違うと感じるだろう。とはいえ、全体的には無難な作りなので、当たり障りのない特撮シーンで淡々と展開するのみ。どこか「Star Wars Episode I」との共通点を感じたりもするが、終盤の壮絶なバトルシーンでは敵なのか味方なのかわからないままなので、感情移入も皆無である。

　エンディングの曲「Everything I Need」を歌っているのはSkylar Grey。なかなかいい曲になっている。

Movie: Bird Box (2018)

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  ネット配信映画であるが、著名や役者が登場しており、期待したかった。「The Mist 」や「War of the Worlds」に通じる終幕が見えない恐怖を描いているが、これだけの切迫した状況のストーリーに５年の隔たりが必要だったのかが疑問として残るし、目を隠す方法に至るまでの過程が明確に描き切れていないためスッキリしない流れのなかに迷い込んだ感が強く残った。

　命を落とすシーンはリアルに観られるのだが、忠実性が必要だったのは、実はそこではなかった筈。まぁ、これはこれで有りなのかもしれないが。でも、哲学ちっくな纏め方はちょっといただけない。

Movie: The Nutcracker and the Four Realms (2018)

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　日本公開タイトルが「くるみ割り人形と秘密の王国」という映画なのだが、前情報無しで観たため、名曲チャイコフスキーの「くるみ割り人形」とトレースするストーリーなのかと思ってしまった。映画広告がなんともハリーポッターやジャック・スパロウものにも相応する構成だったので、もしかしたらという気持ちもあった。

　映画としては、心に響く要素が少なすぎるためチャイコフスキーだけが拠り所だったのだが、組曲のうちの一部が使われているだけで、当初思っていたイメージとは違っていた。ディズニーとしては外した部類の結果ではなかろうか。なんとなく纏めて終わっていくのだが、スタッフ側の自己満足で終わってしまっている感じがしすぎて不満が残ってしまった。

Movie: Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald (2018)

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　David Yates監督は2024年まで、あとシリーズ３作品が用意されるとのことで、Harry Potterファンには暫くは飽きることなく過ごせるようだ。ストーリーは、そんなに魅力的ではなく、それよりもHarryとの繋がりとか、小動物のくだりを楽しむ感じの映画となっていた。

　個人的な感想としては、Newt Scamanderのスタイルなんかはこの冬にあちこちで見かけそうだと思ったし、Johnny Deppの異質感が今後の映画を引っ張っていくのなら、彼はBatmanのJoker的な存在になるとも思えた。

Movie: Bohemian Rhapsody (2018)

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  メンバー役の人たちが微妙に似ている。ゲルドフも似ている。一番驚いたのは、ライブエイド会場をリアルに再現していたこと。

   映画の内容については、制作にブライアンとロジャーの名前があるので大きな筋違いは無いと思われるが、曲の出し方の順はやや違和感あり。それとアルバムの有名な曲を諸所のエピソードとして織り込んでいるけれども、「急いでいる」感があり、十分な表現になっていない気がした。

Movie: Manbiki Kizoku (2018)

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  昔のATG作品を見ているような懐かしい空気感が伝わり、完全にやられた気分になった。

  今、旬の安藤サクラ(Sakura Ando)だが、朝ドラを見た後から映画を見ること…、これが正解ルートだと確信。

  始まりから暫く人間関係を解き明かす為に頭の回路が働くのだが、最後近くまで満たされないので、個人的には事前に関係図を見ていた方が満足できたかもしれない。

  親族と家族との違い、社会と家庭との違いを多面的に表現しているところは頷けるものがあった。

Movie: Darkest Hour (2017)

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　日本の題名が「ウィンストン・チャーチル ヒトラーから世界を救った男」。確かに偉大な政治家の映画だとはわかるのだが、原題と比べてあまりにも主旨と乖離している感じがあり、「やっぱり、日本は変わらない」とため息をついた。

　Churchillの人物像が写真などの印象と違っていたので、先入観の怖さを感じた映画でもある。もちろん、脚色の差分もあるのだろうが、秘書との時間、会議での時間、地下鉄での時間。それぞれ変化したキャラクター像が面白く思えた。もちろんGary Oldmanの演技によるところが大きいことには間違いない。

　タバコや葉巻が気になる時代にいるので、タバコを地下鉄で吸っても気にならない時代との違いがよくわからないのだが、これはこれで時代の象徴のようにも思えた。喫煙については最後のクレジットでも断られているので、真剣に突っ込むことは粋ではない。

Movie: Mission: Impossible - Fallout (2018)

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　Tom Cruiseもそろそろだな、と感じさせた映画である。これでもかというアクションを入れて来ているのは良しとしても、この時代に見合った映像技術によるところが大きい。シリーズ6作目ともなると、今後をどうするかという議論にもなるはずであるが、Harrison Fordも然りだが、Harry Potterの１作目を見たあとに8作目を見る悪趣味志向の攻撃を今後気にしていかなければならない。

　相変わらず、多国籍な映画になっており、フランス、イギリス、ノルウェーを観光気分で見てしまう映画であったが、後半の展開は鉄板すぎて、ちょっと戴けない内容だった。